天津画室告诉我们剪纸作为原始的民间艺术形式，经过了几千年的艺术洗礼，承载着中华民族根性的审美观照，在现代艺术家的“把玩”之下，体现出深刻的历时性和共时性的艺术特质。吕胜中以其个体的生命体验对应原始剪纸，以理性的科学精神关注现代艺术，成功地演绎了原始心态的现代版，使原始的剪纸艺术具有了最现代的审美情结。
原始精神的客观主义与现代理性主义的艺术创作思维相碰撞，奏响了现代发展的主旋律。人们可以看到，无论是在创作形式或艺术观念，现代艺术均受到原始艺术观念的影响。现代的原始主义虽算不上真正意义上的艺术派别，但借用原始艺术符号来表现未被现代文明所异化的、质朴的精神本源的艺术家却屡见不鲜，如有追求原始和野蛮的象征主义大师高更，有受惠于非洲艺术的野兽派创始人马蒂斯，有把握原始艺术精神的立体主义画家毕加索。这些艺术家无不代表着现代艺术精神和艺术创作的价值取向。他们所追求的原始情趣是在更高层面上人类精神的回归。
在国内，同样有一批艺术家们尝试将原始艺术转换成具有现代艺术语境的艺术样板。其中，以民间艺术作为创作资源的艺术家中，最有影响的当数吕胜中。
作为中央美术学院民间研究室的研究员，吕胜中先生在学艺之初，就将艺术之根深植于民间艺术之中，从早期的用中国画来表达民间剪纸趣味的“伪民间”到表现其有生命喻义的“瞬间与永恒”,以及后来为人类招魂的具有原始巫术行为的“招魂堂”。他寄自己的艺术于本源民族，用传统民族文化精神来滋补自己的创作灵感，实现着自己的艺术追求。他的代表性艺术形象蛙形小红人，就是在原始剪纸形象抓髻娃娃、拉手娃娃、五道娃娃、瓜子娃娃等启发下而产生的。这些娃娃虽具有巫术的某种品质，如招魂、避邪、逆病、燎疽和生命象征寓意，但吕胜中以其独特的艺术悟性和对艺术创作的深刻理解，巧妙地借用架下艺术诸多形式：展示、装置、行为、事件等，使古老的剪纸艺术既有现代艺术的形式因素，又有纯正的传统民间艺术韵味。
1994年，在德国慕尼黑，吕胜中大胆地将剪纸艺术与现代化的大型购物商场相联姻，完成了《灵魂商场》的艺术构思。在这一创作中，作者将11，000个红色剪纸小人挂在墙面上，更有意味的是，他将一个写有“灵魂自选，付款请便”字样的木箱放在作品的前面。观者在欣赏作品时，可以随意挑选挂在墙面上的灵魂小红人，并随自己的心愿投币。这一创作将观众的参与纳进自己作品，体现出现代艺术最为时髦的口号“人人都是艺术家”。而作品“红色列车”，吕胜中采用了现代交通工具作为创作媒介，现代行为艺术作为创作理念，将载有小红人的列车穿行于德国埃姆登、柏林、威斯巴、法兰克福、汉诺威、哥廷根、卡塞尔、汉堡等城市，从而使作品中的个人心态逐渐转换到另一种体验状态，即全人类。特别是在具有巫术品质的“招魂堂”获得成功之后，他继而将这一行动推到更广的空间，如在沈阳的人民公园，在湖南的韶山冲，在陕西农村都留下过他剪纸招魂的足迹。他甚至用邮寄的方法把小红人寄往世界各地，这一形式既合招魂活动“游方式”的原始构思，又突破了画框与博物馆的限制，使作品走向社会和大众，使艺术有了更广泛的存在空间。这正是现代文化自我批判的务实行为，也是行为艺术的基本品质。文章来源：天津画室
